Videonale.scope #6

/// Donnerstag, 29. November 2018 ///
19:00 Uhr The Cracks, Not the Mirror: Kurzfilme 1
Rituale gehören zu den klassischen Gegenständen der Ethnografie. Hier werden sie als Performance von Identitäten vor oder hinter der Kamera untersucht. Bei einem religiösen Fest in Kalkutta befragt Fictitious Force die grundlegenden Parameter des filmischen Blicks auf das Ereignis und seine Beteiligten. River Rites inszeniert die filmische Verwandlung profaner Handlungen an einem heiligen Ort. Die Feste migrantischer Communities sind in Phantom Fremdes Wien Anlass zur Hypothesenbildung über die angemessene Darstellung von "Fremdem" in direkter Nachbarschaft des "Eigenen". Nice Colored Girls feiert das urbane Nachtleben als Ort einer Abrechnung mit der (post-)kolonialen Ausbeutung indigener Frauen.

Fictitious Force, Philip Widmann, DE 2015, S-16mm/digital, 15'
River Rites, Ben Russell, US/Suriname 2011, 16mm/digital, 11'30''
Phantom Fremdes Wien, Lisl Ponger, AT 1991-2004, S-8mm/35mm, 27'
Nice Coloured Girls, Tracey Moffatt, AU 1987, 16mm/digital, 16'
21:00 Uhr The Cracks, Not the Mirror: Juan Downey

Das Programm zeigt drei Teile aus Juan Downeys Langzeitprojekt Video Trans Americas, das auf Reisen quer durch den Kontinent entstand. Auf seinen Erfahrungen bei den Yanomami in Venezuela basiert The Laughing Alligator, ein ironischer Kommentar auf moderne Entfremdung und die Macht anthropologischen Wissens. Chicago Boys ist eine kurze Bestandsaufnahme der ökonomischen und politischen Verhältnisse in Pinochets Chile, in der sich die Strukturen eines "Stammes" ganz anderer Art offenbaren. Guahibos handelt vom Leben des gleichnamigen indigenen Volks ebenso wie von Downeys Suche nach seinen eigenen Wurzeln und Formen von Gemeinschaft, die Gewalt und politischer Repression widerstehen.

The Laughing Alligator, US/VE 1979, DVD, 27'
Chicago Boys, US/CL 1983, DVD, 17'
Guahibos, US/VE 1976, DVD, 25'
Courtesy of the Juan Downey Foundation.

/// Freitag, 30. November 2018 ///
19.00 Uhr The Cracks, Not the Mirror: Kurzfilme 2
Ein Programm über das Sammeln als ethnografische Praxis: Patterns of the Conquerors beschreibt ausgehend von musealisierten Artefakten die ökonomischen und politischen
Verhältnisse, die ihr Sammeln motivierten. Between Relating and Use verschränkt die Fetischisierung von (kulturell) Anderem mit Formen der Objektivierung in menschlichen Beziehungen. In Einbrennen von Mustern wird ein Ethnograf und Filmemacher zum Objekt seines eigenen begrifflichen und technischen Instrumentariums. Anti-Objects, ... verknüpft Gedächtnisorte der Chinook-Indianer in und um Portland mit Gesprächen in einem aussterbenden Idiom. Ist eine Form des Bewahrens denkbar, die sich vom materiellen Objekt löst?

Patterns of the Conquerers, Sascha Reichstein, AT/UK 2017, HD Video, 21'
Between Relating and Use, Nazl? Dinçel, AR/US 2018, 16mm/digital, 8'
Einbrennen von Mustern, Lisa Rave, DE 2015, 16mm/digital, 22'
Anti-Objects, or Space without Path or Boundary, Sky Hopinka, US 2017, HD Video, 13'

20.30 Uhr The Cracks, Not the Mirror: Gitte Villesen
Gitte Villesens Arbeiten kreisen um Formen des Erzählens und Übersetzens von Weltbildern. Im Zentrum von I had no other choice... steht der Vortrag eines Mythos, der das Geschichtenerzählen selbst zum Thema hat. Yenden Joff: An Important Story ist Teil einer Videoarbeit, in der drei Frauen (und ihr Übersetzer) über die soziale Funktion von magischem Wissen erzählen. Retelling Mariama's Curtains beschreibt den Transfer eines in Gambia produzierten Werks in europäische institutionelle Kontexte. Deeply immersed... beschreibt eine Bewegung durch Orte der Bewahrung kulturellen Wissens - Museum, Literatur, Landschaft - und führt dort hegemoniale und emanzipatorische Erzählungen über "Andere" zusammen.
I had no other choice than to jump from one pile to the other, as there was nothing in between,

DK 2012, HD Video, 10'
Yenden Joff: An Important Story (from: I Will Arrange Everything. It Will Be the Best Film Ever),
DK 2009-2011, HD Video, 13'
Retelling Mariama's Curtains (from: Telling and Retelling), DK 2009, HD Video, 8'30''
Deeply immersed in the contents of a learning stone, DK 2016/17,
HD Video, 28'30''
Im Anschluss Gespräch mit der Künstlerin.

22.00 Uhr The Cracks, Not the Mirror: OJOBOCA
Die filmischen und performativen Arbeiten von OJOBOCA (Anja Dornieden & Juan David González Monroy) vermessen auf eigenwillige Weise den Raum zwischen Dokument und Fiktion, Reflexion und Trance. In The Masked Monkeys bildet eine traditionelle Form der Tierdressur in Indonesien den Ausgangspunkt für einen suggestiven Strom von Beobachtungen über das Ausagieren kolonialer Selbst- und Fremdbilder und aktuelle Strategien der Disziplinierung und Emanzipation. Die Filmperformance New Museum of Mankind macht uns zu Proband*innen einer Testreihe mit dem "Traumatoscope", einem Apparat zur Optimierung menschlicher emotionaler Äußerungen, die das Kino in ein animiertes Museum von Körpern und (Er-)Regungen verwandelt.

The Masked Monkeys, DE/ID 2015, 16mm, 32'
New Museum of Mankind, DE 2016, 2 x 16mm, 30' (Filmperformance)

Im Anschluss Gespräch mit den Künstler*innen.

/// Samstag, 1. Dezember 2018 ///
17.00 Uhr The Cracks, Not the Mirror: Kurzfilme 3
Wie kann das Leben an Orten sichtbar gemacht werden, die nur Eingeweihten zugänglich, im Übergang oder im Verschwinden begriffen sind? Inventario rekonstruiert die realen und imaginären Lebensräume einer indigenen Gemeinschaft in Mexiko, die in den 1970er Jahren umgesiedelt wurde. Während A Família do Capitão Gervásio eine Stadt von Spiritist*innen in Brasilien porträtiert, deren Geisterwelt die Psychogeografie ihrer eigenen Gegenwart abbildet, nutzt Trypps #7 (Badlands) den Spiegel als Medium des "Trips" in eine andere Welt. Als Verzeichnis von Pflanzen und ihren Verwendungen zeigt Farmacopea das Bild einer verschwindenden Landschaft. Let Us Persevere... verfolgt auf der Pazifikinsel Tanna die Spuren hybrider Kulte.

Inventario, Beatriz Santiago Muñoz, US/MX 2006, SD Video, 18'A
A Família do Capitão Gervásio, Tamar Guimarães & Kasper Akhøj, BR/DK 2013/14, 16
mm/digital, 16'
Trypps #7 (Badlands), Ben Russell, US 2010, 16mm/digital, 10'
Farmacopea, Beatriz Santiago Muñoz, US 2013, 16mm/digital, 5'30''
Let Us Persevere In What We Have Resolved Before We Forget, Ben Russell, US/VU 2013,
16mm/digital, 20'

19:00 Uhr The Cracks, Not the Mirror: Eli Cortiñas
All Voodoo Happens at Night, Eli Cortiñas, DE 2018, 50' (Lecture Performance)
Cortiñas nimmt in ihrer Lecture Performance die Tarzan-Filme und die Genese des Films in den afrikanischen Ländern zum Ausgangspunkt für eine Auseinandersetzung mit jenen Ursprungsmythen, auf die sich die westliche Moderne stützt, um das Bild des Anderen zu erzeugen. Dabei spielen Akte der Gegen-Appropriation und Subversion in der kulturellen Praxis der einst kolonisierten Länder eine tragende Rolle. In einer dichten Text- und Bewegtbildcollage, die sich assoziativ zwischen Zeugnis und Monument, mündlichen Erzählungen und medialen Übersetzungen bewegt, zeichnet sie die wechselseitigen Projektionen und magischen Transformationen nach, die insbesondere durch das Kino befördert wurden.

20.30 Uhr The Cracks, Not the Mirror: Chick Strand
Chick Strands Werk ist der feministischen Filmavantgarde ebenso verpflichtet wie der Ethnografie. Ihr erster Film Mosori Monika stellt die Aussagen und Lebenswelten einer Warao-Indianerin und einer Nonne in Venezuela gegenüber. Mujer de Milfuegos erzählt in abstrakter Form das Leben einer lateinamerikanischen Frau zwischen ritualisiertem Alltag und Sehnsucht nach Befreiung. Anselmo and the Women dokumentiert die komplexen Beziehungen zwischen einem Straßenmusiker, seiner Frau und seiner Geliebten in einer von ökonomischen und sozialen Zwängen geprägten Gesellschaft. Fake Fruit Factory porträtiert mit subversivem Humor mexikanische Arbeiterinnen in einer amerikanisch geführten Fabrik.

Mosori Monika, US 1970, 16mm, 20'
Mujer de Milfuegos, US/MX 1976, 16mm, 15'
Anselmo and the Women, US/MX 1986, 16mm, 35'
Fake Fruit Factory, US/MX 1986, 16mm, 22'

22.30 Uhr The Cracks, Not the Mirror: Laura Huertas Millán
Drei Filme aus Laura Huertas Milláns Reihe von "ethnografischen Fiktionen", die aus der Perspektive einzelner vom Leben marginalisierter Gesellschaftsgruppen in Lateinamerika
erzählen. La Libertad begleitet eine Familie, die einer traditionellen Lebens- und Arbeitsweise nachgeht, zugleich aber normative Geschlechterrollen und Besitzverhältnisse in Frage stellt. Als
Doppelporträt verbindet jeny303 die Erfahrungen einer jungen Transgender-Frau mit einem Ort revolutionären Widerstands. In Sol negro entfaltet sich, ausgehend von der schillernden Figur
der Protagonistin und im Nebeneinander von Vorgefundenem und Inszeniertem, das Bild einer durch Jahrzehnte der Gewalt verunsicherten Gesellschaft.

La Libertad, CO/MX/FR 2017, HD Video, 29'
jeny303, CO/FR 2018, 16mm/digital, 6'
Sol negro, CO/FR 2016, HD Video, 43'

Videonale.scope #6 bei popula: Am 29. November 2018 angelegt, wurde Videonale.scope #6 der Kategorie Kino zugeordnet. Die Veranstaltung war vor 1968 Tagen. Filmclub 813 e.V. liegt in der direkten Umgebung von: . Am Donnerstag, den 29.11.2018 fiel der Startschuss für die Veranstaltung in der Stadt im Kreis Köln. Videonale.scope #6 ist momentan nur eine von 8606 weiteren Terminen, die z.B. aus dem Bereich Ausstellungen, Comedy und Flohmärkte sind. Videonale.scope #6 ist aktuell keinen Platz der Top100 der beliebtesten Events der Stadt Köln. Teile den Event jetzt auf Facebook und trage so dazu bei, es zum beliebtesten Event der Stadt zu machen! Du hast eine Webseite oder einen Blog und möchtest deinen Besuchern diese Veranstaltung nicht vorenthalten? Dann binde den Termin auf deiner Webseite ein. Kinderleichte Konfiguration der Größe und des Designs - so einfach wie das Einbinden eines Youtube-Videos. Du findest "Videonale.scope #6" derzeit nur in Köln, also nutze die Kartenansicht, um die Umgebung zu erkunden und bei Interesse die Anfahrt zu planen. Hilf uns, wenn du auf dieser Seite einen Fehler entdeckt hast. Du kannst das Profil mit einem Bild oder Beschreibungstext ergänzen, wenn du hier Bearbeitungsrechte beantragst.